El debut en el largo de F. Javier Gutiérrez en 2008 fue toda una sorpresa. Su título, 3 días, y en su sinopsis podía leerse: “un gigantesco meteorito se estrellará contra la Tierra en 72 horas acabando con toda la humanidad”. El resultado es un brillante ejercicio que mezcla el cine de catástrofes con el thriller de autor que consiguió 4 Biznagas y un Goya. Las puertas de Hollywood se abrieron para el joven realizador cordobés, quien en 2017 estrenó Rings, secuela de la famosa saga de terror The Ring. En su primera visita a Abycine, Gutiérrez, al igual que hizo con su ópera prima, vuelve a ofrecernos otro potente thriller rural, nuevamente protagonizado por Víctor Clavijo, quien aquí es Eladio, el guarda de una finca que trabaja con cazadores y quien se verá envuelto en un suceso que volteará su vida 180º. Un, en palabras de su director: “neo-western sobrenatural de combustión lenta ambientado en la España de los años setenta”.

Te lo compro es un corto que muestra la vida de una moneda: cómo el dinero puede conseguir y perder valor en función de las manos que lo tengan y de cómo se use. Se trata de una vida circular, una vida que siempre se repite, que acaba donde empieza, en un círculo sin fin.

Poco se podía hacer en cuarentena; ver el cielo, a los vecinos, pasear por las terrazas, pensar, existir sin pretensiones. Mirar y ser mirada a lo lejos, sin permitir que la mirada se adueñe de todo. Mirar el silencio, escuchar el vacío. Tan poco se podía hacer en cuarentena que aprendimos lo valioso que es el no hacer.

La fortaleza del junco reside en su fragilidad, el saberse vulnerable ante las sacudidas del viento. Se dobla y tiembla ante el cambio, ríe gozoso bajo los destellos de sol, se sobrecoge y se deja transportar por la tempestad. La danza butoh nace en Japón alrededor de 1950, tras una guerra que ha arrasado el país. En el butoh, el cuerpo es una vasija vacía que se permite expresar todo aquello para lo que no hay palabras; el dolor, la alegría, el miedo, la calma, atraviesan el ser como emociones necesarias y aceptadas. Una ventana abierta por la que el aire pasa sin quedarse demasiado. Fenêtre à Nice es una videodanza realizada en una residencia artística en Niza.

¿Cómo podemos abrazar la impureza del mudo? En este breve videopoema la autora reflexiona sobre la necesidad frenética de ser perfectos, tan propiciada por la imagen de los medios y las redes sociales.

Una madre perseguida por una intensa sensación de culpa tras un evento traumático.

El relato de una gitana de 60 años bailaora viuda, no perdona a su hijo porque la abandonó en una adolescencia rebelde tras la muerte de su marido. Después de 6 años él busca reconciliación, y le quiere presentar a su nieta.

Una chica se despierta en una ciudad subterránea, sin saber cómo ha llegado hasta allí, en esa ciudad el tiempo no pasa, y los humanos que viven allí no crecen. La chica intenta averiguar dónde está y descubre que está en un internado de los años 20, descubre una cabina de proyecciones y en ella ve proyectados a los niños y profesora de ese internado en una película de los años 20, que posteriormente la chica se encuentra a esas personas vivas y con la misma edad, la chica se mete por otros pasadizos de la ciudad y encuentra con la salida al exterior y pide auxilio para que la saquen de allí.

Ava es una adolescente que coge el metro para ir al instituto. Cuando María la llama para preguntarle qué tal le ha ido el día, el móvil de su hija está apagado. Ava nunca llegó al instituto esa mañana. Alguien la había interceptado en el metro.

Tras una brillante y premiada carrera en el mundo del corto con obras como La gallina ciega, que participó en la Sección Oficial de Abycine 2005, Isabel Helguera debuta en el largo con esta adaptación del libro homónimo de la escritora y activista feminista bengalí, Begum Rokeya. Rokeya tuvo que aprender a leer y escribir de manera autodidacta, en secreto, y en contra de los mandatos misóginos de la sociedad musulmana de la época. El sueño de la sultana, finalmente publicado en 1905, es un libro en el que Rokeya imagina un mundo en el que las mujeres tienen el poder y los hombres se limitan al ámbito privado y a las tareas del hogar. Una utopía y una sátira que Herguera transforma en una bella y poderosa película de animación en la que combina distintas técnicas como la acuarela y los recortables y en la que está presente la influencia del teatro de sombras y el cine de Lotte Reiniger.